大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于德藝雙修教育思想的問題，于是小編就整理了1個相關(guān)介紹德藝雙修教育思想的解答，讓我們一起看看吧。

1. 繪畫大師的作品都有哪些特點？

繪畫***的作品都有哪些特點？

我???話說

那些能被人們譽為***的畫家，都有其獨特的藝術(shù)風(fēng)格或藝術(shù)魅力，成為繪畫文化上的重要貢獻者，影響著人們的精神世界。

譬如赫羅尼姆斯·博斯(約1450~1516)是一位極其獨特的畫家，他專畫怪誕離奇的風(fēng)俗畫。所繪形象之詭異，情節(jié)之詼諧，隱喻之高深，使今天的畫壇還議論不休。他受當時尼德蘭著名人文主義思想家伊拉斯謨進步思想的影響較深，在反異族侵略與反封建斗爭中，表現(xiàn)了自己反抗性的一面。近世的許多新流派繪畫都從他荒誕不經(jīng)的繪畫中受到了啟發(fā)，例如超現(xiàn)實主義***達利、保羅·德爾沃、夏加爾、盧梭等現(xiàn)代繪畫***。

譬如喬爾喬納是意大利***畫派的代表畫家。他師承貝利尼，畫風(fēng)受達·芬奇的影響，雖英年早逝，卻對16世紀的***繪畫有極大影響。他的藝術(shù)風(fēng)格曾影響提香，特別是色彩運用和氣氛烘托的技法，經(jīng)提香發(fā)揚光大，成為***畫派重要的藝術(shù)遺產(chǎn)。

譬如丁托萊托是意大利文藝復(fù)興后期***畫派重要的畫家之一。曾入提香畫室學(xué)習(xí)并受米開朗基羅的影響。其創(chuàng)作多以宗教歷史神話為題材，筆法豪放，構(gòu)圖宏大，色彩響亮，較有想象力，為巴洛克風(fēng)格開辟了一條新的道路。

譬如埃爾·格列柯(1541-1614)生于希臘，是西班牙近代繪畫的創(chuàng)始人。他從拜占廷畫風(fēng)開始，受過意大利人文主義的影響，接受過矯飾主義，最后走上一條與西班牙沒落貴族思想相呼應(yīng)的神秘主義道路。格列柯的作品主要反映了16世紀下半葉動蕩的西班牙社會生活的現(xiàn)狀和沒落貴族的精神狀態(tài)。他的藝術(shù)在20世紀被重新發(fā)現(xiàn)，引起人們的廣泛關(guān)注。

繪畫***的作品有三個特點，一，作品大氣而筆墨厚重，風(fēng)格有強烈的個人畫風(fēng)。

二，書法藝術(shù)性高，樸拙而有濃濃的金石氣，篆籀味，其它人無法仿臨。

三，作品有鮮明的時代氣息，文化內(nèi)涵豐富。

請欣賞李可染太師作品

山水篇

繪畫***千千萬，各有所長各特點，人們的自我愛好總會尋找那些與自己類似的有共同之處的作品與人物，有著相近的審美趣味與感受，我自己選幾個自己喜歡的，談?wù)勛约旱睦斫馀c感受，古今中外都有，盡量選點大眾不是太熟悉的又特點鮮明的***，來自己解讀一下，席勒，奧地利畫家，只活了不到三十歲，死于流感傳染病，是克林姆特的學(xué)生，剛開始畫風(fēng)與老師接近，后期自己風(fēng)格確立，善于用線，以畫自畫像人體居多，這些人像的線條好像一把刀貼著人的皮膚在游走，準確又兼勁道十足，與吳昌碩的書法繪畫的金石味有異曲同工之妙，

瑞士畫家雕塑家賈克梅蒂，所做畫雕塑都是瘦長造型，仿佛一個個被抽離了魂魄的軀體，他的畫都是在不同的痕跡中完成，畫面上留下無數(shù)筆觸，也留下他的思考，仿佛一直在找一個東西，在找一個蘋果的靈魂，肆虐的線條密密麻麻，一張網(wǎng)般使人窒息。

德國畫家巴塞利茲你第一次看他的作品一定以為畫是不是放倒了，其實不是，他畫的時候就是倒著畫的，你看著這些放反了的作品會有一種陌生的錯覺，又仿佛產(chǎn)生了幻覺，強烈的色彩夸張的造型，從未有過的視角。我敢保證你一定會反過來看看！

最后說個中國的元代畫家王蒙，家學(xué)淵源濃厚，趙孟頫是他姥爺，舅舅都是大畫家，所以他的筆下大溝小坡，大山密林，層巒疊障，繁復(fù)密厚，各種筆法并存，技法深厚成熟，牛毛皴披麻皴解鎖皴并用，勾皴點染控制得力，滿篇的渾厚華滋，筆力能扛鼎是真的有功夫的！就說些吧！

這個話題很寬泛，也很專業(yè)，這里就“寬”話“窄”說，專業(yè)話戲說。

1951年，老舍到齊白石家做客，話酣茶香之際，順手從案頭拿起一本書，從一首詩中選取"蛙聲十里出山泉"詩句，請白石老人用畫去表現(xiàn)感受到的東西。白石老人經(jīng)過幾天的認真思考，憑借幾十年的藝術(shù)修養(yǎng)，畫成了《蛙聲十里出山泉》。齊白石把"蛙聲"這一可聞而不可視的特定現(xiàn)象，通過筆墨表現(xiàn)出來。畫面上沒有蛙，而有如聞蛙聲之感，這是絕妙之至的構(gòu)思！這是廣為流傳的佳話，這幅畫堪稱經(jīng)典之作。從這里可以得出，繪畫***的作品，具有很高很巧妙的藝術(shù)構(gòu)思，這種構(gòu)思是深厚藝術(shù)功力的體現(xiàn)，不是順手而來的應(yīng)景之作。而是畫中有詩，畫里有話，是詩詞歌賦在繪畫上的升華，內(nèi)涵豐厚。這些畫作很“文”，但文不枯燥，非直白說教；很雅，非故弄玄虛，不高高在上，能接人間煙火。

近代藝術(shù)***吳昌碩，在詩書畫印等方面獨具特色，是公認的藝術(shù)***。在繪畫上，他提出：畫氣不畫形。所謂氣，應(yīng)是畫作的氣運，氣勢。他不刻意所畫的物象逼真，如同照片一般，而在繪畫的氣韻上下了不小功夫。他把書法、篆刻、詩詞等藝術(shù)融會貫通，其繪畫對后世影響很大。任伯年曾說，吳將開一代新風(fēng)，略有自愧弗如之感。因此，繪畫，不單單是畫，不能狹隘的圈在七種顏色的調(diào)配上，尤其是中國畫，更不能成為攝像機，它是多種藝術(shù)的綜合體現(xiàn)。

八大山人是清初四僧之一，被后世畫壇奉為繪畫***，人們喜歡他的繪畫作品，不全因為他可悲可嘆的身世。他的繪畫是中外美術(shù)史上的藝術(shù)奇葩，受人推崇。當代著名寫意花鳥畫家張立辰在一次授課時，講到八大一幅荷花作品。他從八大在構(gòu)圖，立意，用墨，留白等方面分析，指出：八大的繪畫，一筆一墨，符合黃金分割線，符合傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)規(guī)范。讓人們從感觀上，看了舒服。覺得增減不得，濃淡適宜，可以說恰到好處。八大也畫過蘿卜***之類的“俗”畫，給人的感覺，俗而益雅。

另外，繪畫***大多淡泊名利，德藝雙修。把心思都用在藝術(shù)上，用在傳道受業(yè)解惑上，這也是難能可貴的。

到此，以上就是小編對于德藝雙修教育思想的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于德藝雙修教育思想的1點解答對大家有用。